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在背后推波助澜其实不重要，该来的迟早都会来，六哥你还记得我去皇家京剧大学参加特招考试么，那次将《梨花颂》作为第三轮考试的展示剧目就在现场遭到了一些主考官的批评，正式将这出戏推出来又怎么可能没人跳出来抨击指责。”
程小楼轻轻吸了口气，退出博客把手机递给潘玉有些头疼的揉了揉太阳穴继续说道：“只是那些黑子跳出来的也太早了，这倒是有些出乎我的意料之外。”
《梨花颂》是一首典型的京歌作品，对这个世界来说本就是一种从未出现过的全新艺术表现形式。
任何一种新艺术的诞生，在初期都会遭到质疑和抨击，这是雷打不动的惯例。
就好比京剧诞生之初，同样被很多人骂的一文不值，批的一无是处。
京歌本就是加上了京剧音乐元素的歌曲，是对京剧改良与创新的一种尝试，同时也是对现代歌曲的充实与丰富。
跟严肃的京剧相比，京歌实际上更符合年青一代的审美，传唱度也会更加广泛。
程小楼之所以将京歌《梨花颂》作为第一首正式进入华国梨园界的作品，其实也是经过深思熟虑的，被人质疑和抨击，也在他的意料之内。
“那现在我们该怎么办？”
潘玉抬起手腕看了一眼时间，发现已经快一点五十了，距离跟梨园之声运营部总监秦牧云约好的时间只剩下不到四十分钟，这个时候他最担心秦牧云也看到了网上那些对程小楼和《梨花颂》的抨击质疑帖子，怕他会临时改变主意。
“既然事情已经发生了，我们这会儿着急也没用，索性顺其自然吧，我也想看看圈里圈外对京剧创新和发展到底是个什么态度。”
程小楼认真想了想，决定暂时什么也不做，安静的做个旁观者。
从另外一个角度来看，这个时候有人跳出来抨击质疑他其实也不见得就是坏事，或许骂的越凶抨击的越厉害，他和《梨花颂》给众人留下的印象才会越深刻。
“梨园行可不是所谓戏评人和个别老前辈的领地，千千万万的戏迷才是这个圈子里真正的主人。六哥，你看看《梨花颂》在梨园之声上的下载量还在继续涨没有？”
不到24个小时下载量就突破了500万大关，再次刷新了梨园之声新人榜的记录。
其实这就已经说明了戏迷们对《梨花颂》这首作品的喜爱，那些著名戏评人和个别梨园前辈的抨击质疑真的还重要吗？
任何一种艺术形式，任何一首作品，最终都会面向市场，面向观众。
市场和观众，其实才是真正的试金石。
一切被市场和观众抛弃的作品和艺术形式，都已经不再符合当下的潮流和审美，只能逐渐淹没在历史的洪流当中。
比如说曾经风靡一时的舞龙、舞狮，源于春秋战国时期的打铁花。
甚至于唐诗宋词现在又有几人在继续创作？
我们能做的不过是学习、背诵、传承罢了。
诗歌从“关关雎鸠在河之洲”，发展到“床前明月光，疑是地上霜”，再到“大江东去浪淘尽，千古风流人物”，传承到当代已然变成了“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”。这何尝不是一种传承，一种创新，一种顺应历史发展轨迹符合当代审美的变革？
在程小楼看来，京剧艺术同样如此，同样需要创新、发展、传承！
在背后推波助澜其实不重要，该来的迟早都会来，六哥你还记得我去皇家京剧大学参加特招考试么，那次将《梨花颂》作为第三轮考试的展示剧目就在现场遭到了一些主考官的批评，正式将这出戏推出来又怎么可能没人跳出来抨击指责。”
程小楼轻轻吸了口气，退出博客把手机递给潘玉有些头疼的揉了揉太阳穴继续说道：“只是那些黑子跳出来的也太早了，这倒是有些出乎我的意料之外。”
《梨花颂》是一首典型的京歌作品，对这个世界来说本就是一种从未出现过的全新艺术表现形式。
任何一种新艺术的诞生，在初期都会遭到质疑和抨击，这是雷打不动的惯例。
就好比京剧诞生之初，同样被很多人骂的一文不值，批的一无是处。
京歌本就是加上了京剧音乐元素的歌曲，是对京剧改良与创新的一种尝试，同时也是对现代歌曲的充实与丰富。
跟严肃的京剧相比，京歌实际上更符合年青一代的审美，传唱度也会更加广泛。
程小楼之所以将京歌《梨花颂》作为第一首正式进入华国梨园界的作品，其实也是经过深思熟虑的，被人质疑和抨击，也在他的意料之内。
“那现在我们该怎么办？”
潘玉抬起手腕看了一眼时间，发现已经快一点五十了，距离跟梨园之声运营部总监秦牧云约好的时间只剩下不到四十分钟，这个时候他最担心秦牧云也看到了网上那些对程小楼和《梨花颂》的抨击质疑帖子，怕他会临时改变主意。
“既然事情已经发生了，我们这会儿着急也没用，索性顺其自然吧，我也想看看圈里圈外对京剧创新和发展到底是个什么态度。”
程小楼认真想了想，决定暂时什么也不做，安静的做个旁观者。
从另外一个角度来看，这个时候有人跳出来抨击质疑他其实也不见得就是坏事，或许骂的越凶抨击的越厉害，他和《梨花颂》给众人留下的印象才会越深刻。
“梨园行可不是所谓戏评人和个别老前辈的领地，千千万万的戏迷才是这个圈子里真正的主人。六哥，你看看《梨花颂》在梨园之声上的下载量还在继续涨没有？”
不到24个小时下载量就突破了500万大关，再次刷新了梨园之声新人榜的记录。
其实这就已经说明了戏迷们对《梨花颂》这首作品的喜爱，那些著名戏评人和个别梨园前辈的抨击质疑真的还重要吗？
任何一种艺术形式，任何一首作品，最终都会面向市场，面向观众。
市场和观众，其实才是真正的试金石。
一切被市场和观众抛弃的作品和艺术形式，都已经不再符合当下的潮流和审美，只能逐渐淹没在历史的洪流当中。
比如说曾经风靡一时的舞龙、舞狮，源于春秋战国时期的打铁花。
甚至于唐诗宋词现在又有几人在继续创作？
我们能做的不过是学习、背诵、传承罢了。
诗歌从“关关雎鸠在河之洲”，发展到“床前明月光，疑是地上霜”，再到“大江东去浪淘尽，千古风流人物”，传承到当代已然变成了“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”。这何尝不是一种传承，一种创新，一种顺应历史发展轨迹符合当代审美的变革？
在程小楼看来，京剧艺术同样如此，同样需要创新、发展、传承！